A Amazon Prime Video divulgou o primeiro teaser da 3ª temporada de The Marvelous Mrs. Maisel. Além de dar uma prévia dos novos episódios e personagens, incluindo o de Sterling K. Brown, o vídeo também confirma a data de estreia para 6 de dezembro. Confira acima e a arte da temporada abaixo:
The Marvelous Mrs. Maisel/Prime Video/Divulgação
The Marvelous Mrs Maisel é ambientada na Manhattan das décadas de 50 e 60 e acompanha a vida de Miriam “Midge” Maisel, uma mulher que tinha a vida que sempre quis: um marido perfeito, dois filhos e um ótimo apartamento no Upper West Side. Contudo, ela vê sua vida perfeita sofrer uma reviravolta quando descobre um talento curioso para a comédia e troca a vida que levava pelo universo das apresentações stand-up.
A primeira temporada foi lançada em 2017, e desde então, a série já recebeu diversos prêmios, incluindo três Globos de Ouro e oito Emmy Awards, o “Oscar da televisão”.
Instinct não terá uma terceira temporada. O criador da série, Michael Rauch, confirmou em um comunicado aos fãs pelo Twitter que a CBS decidiu cancelar a produção após apenas duas temporadas.
As estrelas do drama criminal, Alan Cumming (The Good Wife) e Bojana Novakovic, também foram às redes sociais expressar seu desapontamento e agradecer aos fãs leais da série. A atriz chegou a brincar perguntando se seria “cedo demais para pedir por um reboot?”.
Cumming também se disse grato por ter interpretado o primeiro protagonista gay de um drama em uma emissora americana. “Por causa de Instinct, milhões de pessoas viram uma casamento de duas pessoas do mesmo sexo pela primeira vez e eu espero que tenhamos mudado e aberto algumas mentes no processo”, escreveu o ator.
Em setembro de 2018 foi anunciado que o MCU começaria a levar personagens do cinema para a TV. Um dos primeiros a ter sua série confirmada foi o Loki. Na época, Vingadores: Guerra Infinita já tinha sido lançado e o personagem [spoiler] estava morto pelas mãos de Thanos. Mas após a estreia de Vingadores: Ultimato, várias possibilidades se abriram para o futuro, presente e passado do personagem. Abaixo reunimos tudo o que já sabemos sobre a produção:
TOM HIDDLESTON DE VOLTA, MAS COMO?
Assim que a série foi anunciada, Tom Hiddleston foi confirmado no elenco. No começo, rumores apontavam que o ator seria apenas um narrador da história e que o personagem seria interpretado por alguém mais jovem. Nessa época, a aposta era que a trama seria de Loki recontando acontecimentos de sua vida. No entanto, Tom Hiddleston deve sim protagonizar a série em carne e osso, já que a história será diferente.
HISTÓRIA E O TESSERACT
Como dito anteriormente, a trama de Loki será diferente do que foi divulgado nos rumores iniciais. Ao invés de recontar sua história de vida, o Deus da Trapaça será mostrado após os acontecimentos de Vingadores: Ultimato. No filme, uma versão de Loki do passado pega o Tesseract – e por consequência, a Joia do Espaço – e foge com ele. Isso é chamado na indústria de backdoor pilot, quando um derivado é apresentado dentro de sua obra principal.
Loki deve ser mostrado viajando pelo tempo de acordo com a própria vontade e mudando eventos históricos importantes. Uma imagem conceitual, por exemplo, mostra o personagem nos anos 70, época de lançamento do filme Tubarão. Outro detalhe importante é que o Loki que fugiu com o Tesseract ainda não tinha passado pelo arco de redenção dos filmes do Thor e tende muito mais a ser vilão do que um mocinho.
NOVOS DESAFIOS
Marvel Studios/Divulgação
Tom Hiddleston revelou que o personagem terá seus mesmos poderes, mas a série mostrará o Loki indo contra antagonistas nunca vistos antes: “Você tem os dons especiais dele, a inteligência, a traição, as traquinagens, magias, mas o vê enfrentando oponentes formidáveis, do tipo que ele nunca viu ou conheceu”.
CONEXÃO COM O MCU
Kevin Feige afirmou várias vezes que as séries do Disney+ terão conexão direta com o MCU, mas isso só ficou claro realmente na San Diego Comic-Con, quando o estúdio confirmou que as atrações serão parte da Fase 4. No caso de WandaVision, por exemplo, os acontecimentos do seriado vão impactar diretamente em Doutor Estranho e o Multiverso da Loucura (tradução livre).
Loki não teve grandes detalhes revelados, além de seu logo oficial, mas essa conexão entre as séries e os filmes abre um caminho interessante. Com o Deus da Trapaça viajando pelo tempo, ele pode alterar situações e linhas do tempo que podem impactar diretamente nos filmes.
DATA DE ESTREIA
Outro ponto importante para isso é a data de estreia. Loki é previsto para estrear na primavera de 2021 (mais ou menos entre março e maio), sendo que o novo filme do Doutor Estranho chega em 7 de maio de 2021.
Com o lançamento de todos os episódios no streaming, o seriado também pode ter ligação importante com citado “Multiverso da Loucura” de Stephen Strange.
QUANTIDADE DE EPISÓDIOS E DURAÇÃO
Na época do anúncio, foi divulgado que as séries da Marvel no Disney+ terão entre seis e oito episódios. Em entrevista ao MTV News, Tom Hiddleston confirmou a informação do entrevistador de que a série terá seis horas de duração, possivelmente com seis episódios.
SHOWRUNNER
E quem vai comandar tudo isso? Michael Waldron, produtor de Rick and Morty, foi anunciado como showrunner, roteirista do episódio piloto e produtor executivo.
Atenção! O texto a seguir contém spoilers do episódio 3×13 de The Handmaid’s Tale
Na season finale da 3ª temporada de The Handmaid’s Tale, mesmo enfrentando obstáculos, June resolve agir e botar em prática seu plano de fuga de Gilead.
O papel de liderança de June
O capítulo começa com June no início da tomada de Gilead, sendo presa em um caminhão com outras mulheres. June se questiona sobre a crueldade dos homens. Em seguida, já no tempo atual, June cruza com outras aias na rua, recebendo “presentes” de cada uma delas — barras de sabão que ajudarão na fuga.
Tia Lydia estranha a reação de Janine ao cruzar June e a questiona sobre. Lydia enfatiza que June é uma referência para as outras aias e que ela não deve fazer nada que as coloque em risco. Chegando em casa, June, Sienna e Beth começam os preparativos para a fuga.
Antes da hora
Do lado de fora da casa, June encontra Maggie escondida na floresta acompanhada de uma criança, Rebecca. As duas chegaram algumas horas adiantadas, já que o plano era que elas se reunissem somente a noite. June recebe as duas e faz alguns curativos em Rebecca. As duas têm uma conversa emocionante sobre o futuro livre que ambas poderão ter em breve.
Maggie se arrepende de ter fugido de casa e desiste do plano de fuga de June. Ela resolve voltar para casa e levar Rebecca. June não deixa e ameaça atirar em Maggie. Maggie foge, mas Rebecca fica com June.
Lawrence alerta June que Rebecca deveria voltar para casa, pois, uma Martha e uma criança foram vistas caminhando próximo à floresta e que a polícia iria abrir buscas para encontrar Rebecca. June se impõe e não deixa que Lawrence leve Rebecca.
A prisão de Serena
Enquanto isso, Fred e Serena começam a definir o seu futuro. Primeiro, Serena se vê perto da liberdade ao conversar com Mark Tuello, que lhe oferece um cartão para que ela possa deixar em breve o prédio onde estão. Porém, Fred, em depoimento, conta que Serena não era somente mais uma vítima de Gilead e que estava envolvida em todos os processos do Estado. Mark prende Serena pelos crimes cometidos em Gilead.
A fuga de Gilead
Anoitece e as Marthas começam a chegar na casa de June, trazendo com elas várias crianças. June, Beth e Sienna vão até à floresta para marcar o caminho da fuga com laços presos às árvores. Ao retornar para a casa, elas encontram Lawrence em uma sala lendo um livro, rodeado de crianças — bem mais de 52, como disse Rita.
Janine conta que a polícia pegou Maggie e que estão procurando por Rebecca “casa a casa”. June decide que a fuga deve ser imediata. Todas as Marthas, aias e crianças rumam para a floresta. June se despede de Lawrence que decidiu não as acompanhar.
Missão cumprida?
Mesmo com a polícia estando nas ruas em busca de Rebecca, elas conseguem chegar ao aeroporto aonde o avião está pronto para levá-las para o Canadá. Porém, a entrada está protegida pela polícia, o que faz com que June mude os planos. Ela pede para que Rita leve todas as crianças para entrar pelo lado do aeroporto e que ela faria algo para distrair os guardas. Rita aceita a ordem, retira as crianças do local, porém, algumas aias e algumas Marthas, incluindo Beth e Sienna, voltam para ajudar June.
Todas juntas começam a apedrejar os guardas presentes. Um é nocauteado logo no início, porém, o outro revida, atirando de volta. Algumas Marthas acabam sendo feridas pelos tiros. June, em um ato de sacrifício, se levanta, mostra-se para o guarda e corre para dentro da floresta. O guarda corre atrás dela atira e acerta June, que cai. Ele se aproxima e June, com a arma que estava guardada em sua bota, atira de volta e o derruba. June, apontando sua arma para ele, pede que ele avise seus colegas que está “tudo limpo”. O policial faz o que ela pediu, mas mesmo assim, June o executa.
O avião consegue decolar levando as crianças a salvo para o Canadá. Chegando lá, são recepcionados por Moira, Luke, Emily, entre outros. Rebecca consegue reencontrar seu pai, em uma cena emocionante. Luke fica no aguardo de encontrar June ou sua filha, porém, Rita o encontra e fala que tudo aquilo só foi possível por causa de June. Na manhã seguinte, June é encontrada caída no meio da floresta e socorrida pelas aias que ficaram.
Este texto foi escrito por Marcelo Omega via nexperts.
Aubrey Plaza (Parks and Recreation) será a estrela da nova comédia romântica da Netflix, Hope. As neozelandesas Jackie van Beek e Madeleine Sami serão as responsáveis pela direção do projeto. Já o roteiro está nas mãos das conhecidas Karen McCullah e Kirsten “Kiwi” Smith, responsáveis por filmes como Legalmente Loira e 10 Coisas que Eu Odeio em Você.
Hope fala sobre as loucuras que uma mulher de 30 e poucos anos é capaz de cometer quando encontra o homem perfeito. O roteiro deve abordar a pressão social que as mulheres sofrem para estar em um relacionamento.
Além do sucesso como April Ludgate em Parks and Recreation, Aubrey Plaza também estrelou o reboot de Brinquedo Assassino e recentemente fez parte do elenco de Legion. Nos próximos meses, a atriz também vai estrelar, ao lado de Christopher Abbott, o filme independente Black Bear.
Este texto foi escrito por Gabriela Freire Petry via nexperts.
Uma nova era da TV já tem data para começar? Após criar grandes sucessos na FOX e FX, o produtor Ryan Murphy (Glee, American Horror Story, American Crime Story) começou a divulgar seu primeiro projeto para a Netflix: The Politician, que chega à plataforma no dia 27 de setembro.
O anúncio foi feito através de um cartaz oficial, destacando o grande elenco do projeto. Ben Platt (A Escolha Perfeita, vencedor do Tony Awards por Dear Evan Hansen) estrela o projeto, contracenando com Gwyneth Paltrow e Jessica Lange — que já trabalharam com Murphy em Glee e AHS/Feud, respectivamente.
Não foram divulgadas muitas informações sobre a trama, descrita como uma comédia satírica (com toques musicais), que gira em torno de um rico político (Platt) de Santa Barbara. Nova parceria com Brad Falchuk e Ian Brennan, a série de Ryan Murphy já tem duas temporadas garantidas na plataforma.
Zoey Deutch (O Plano Imperfeito), Lucy Boynton (Bohemian Rhapsody), Bob Balaban(Assassinato em Gosford Park), Laura Dreyfuss (Glee, Dear Evan Hansen), Julia Schlaepfer (Charlie Says) completam o elenco, que ainda apresentará os novatos Theo Germaine, Rahne Jones e Benjamin Barrett. Dylan McDermott (AHS) e January Jones(Mad Men) também vão participar do projeto.
No início de 1995, algo raro aconteceu: a estreia de um filme brasileiro no circuito comercial. Com a produção nacional paralisada desde a extinção da Embrafilme pelo na época presidente Fernando Collor, a chegada de Carlota Joaquina, Princesa do Brasilrepresentava mais que um novo filme buscando espaço junto ao público, mas também um suspiro de sobrevivência. Visto por mais de 1,3 milhão de espectadores, tornou-se o marco zero da Retomada do Cinema Brasileiro.
Vinte e quatro anos depois, sua diretora Carla Camurati veio a Gramado para ser homenageada por seus feitos junto ao cinema nacional, não só detrás das câmeras mas também como atriz. Após receber o troféu Eduardo Abelin em pleno Palácio dos Festivais, Carla dedicou a premiação a todas as mulheres que fizeram e fazem o cinema brasileiro acontecer.
“Segurar o coração, que está galopando desde o tapete vermelho. Queria dizer que estou muito honrada em estar aqui no festival, recebendo esta homenagem, por tudo. O Festival de Gramado é muito importante na minha vida, foi aqui a primeira vez em que participei de um festival, no meu primeiro filme, e ainda ganhei uma menção honrosa! Nunca imaginei que ia passar por tanta emoção! E tem algo lindo no Festival de Gramado, porque ele acompanhou o crescimento do cinema brasileiro. São 47 anos, de arte e emoção, aqui nesta tela.
Queria dedicar este prêmio a todas as mulheres que fizeram e fazem o cinema brasileiro, e ao meu filho Antônio, que é meu companheiro de set desde um ano de idade. Tenho muito orgulho do cinema brasileiro, é um cinema vigoroso e pronto para este século de imagens que vem aí.”
Cleiton Thiele / Agência Pressphoto
Além de Carlota Joaquina, Carla Camurati dirigiu mais três longa-metragens: La Serva Padrona, Copacabana e Irma Vap – O Retorno. Seu trabalho mais recente no cinema foi como produtora executiva de Getúlio, lançado em 2014.
Quantas vezes você já não leu por aí declarações de artistas dizendo que formaram “grandes famílias” nos bastidores de uma série ou de um filme? Embora muitas vezes isso seja verdade quando pessoas trabalham juntas por muito tempo, é claro que nem tudo são flores. Sempre há brigas e desentendimentos, e alguns desses problemas são mais sérios que outros, podendo gerar graves consequências para o futuro das próprias produções. Lembra-se de algum personagem que saiu “repentinamente” de uma série que você amava? Ou de algum ator que foi substituído sem explicações? Talvez seja este o motivo.
Por isso, o AdoroCinema lista 10 produções de TV que passaram por esse tipo de crise e precisaram dar seus jeitos para saírem dos problemas e continuarem no ar. Se as soluções foram boas, aí já é outra história…
TWO AND A HALF MEN
A crise entre Charlie Sheen e Chuck Lorre levou o intérprete do protagonista Charlie Harper a ser demitido da comédia Two and a Half Men. Em 2011, o ator foi desligado da série, na época a atração mais popular da rede CBS e que fazia dele o ator mais bem pago da TV. A demissão veio após uma onda de vexame midiático performada por Sheen, quando se recusou a entrar em um programa de reabilitação para tratar de seu envolvimento com drogas. Ele ficou na série até a 8ª temporada, e seu personagem foi considerado morto a partir da 9ª.
Após a demissão de Sheen, TAAHM contratou Ashton Kutcher para viver um novo personagem, Walden Schmidt, que dividiu cena com o Alan Harper de Jon Cryer. Mesmo assim, a série passou por quedas constantes de audiência e acabou chegando ao fim após a temporada 12.
CASTLE
Dificilmente você vai encontrar algum fã de Castle que não torcesse insanamente pelo casal Richard Castle e Kate Beckett — apelidado de Caskett. Mas a dinâmica entre Nathan Fillion e Stana Katic aparentemente não era tão divertida quanto aquela entre os seus personagens. Há muitos rumores de que os dois não se davam bem e que, em um certo ponto, sequer conversavam mais do que o estritamente necessário entre uma cena e outra.
Apesar de a briga jamais ter sido oficializada, as coisas de fato transpareceram na história fictícia. A crise começou quando a ABC negociou a renovação do contrato de Fillion para uma suposta temporada 9, sem fazer o mesmo com Katic. A intérprete de Kate anunciou, então, que não retornaria para o tal nono ano da atração, e o mesmo faria Tamala Jones. Isso quando o showrunner Andrew W. Marlowe e a produtora executiva Terri Edda Millertambém já haviam dito que não iriam voltar de forma alguma.
O resultado? Mesmo com tudo alinhado para a 9ª temporada ser oficializada, a ABC reverteu a decisão e cancelou a série abruptamente antes da exibição do último episódio da 8ª. À época, chegaram a ser gravadas duas versões para o episódio final da temporada, uma deixando brecha para um possível retorno sem Beckett e outra encerrando a história. Obviamente, a segunda versão é a que foi colocada no ar.
UM MALUCO NO PEDAÇO
Janet Hubert interpretava a Tia Vivian em Um Maluco no Pedaço entre 1990 e 1993, mas foi demitida da série, oficialmente, por “divergências com os produtores”. O que os rumores apontam há mais de duas décadas é que a relação entre Hubert e Will Smith não era das melhores, e que uma briga de egos entre ambos foi o que a fez ser demitida, e substituída por Daphne Reid até o fim da série em 1996. O fato de Smith tê-la rotulado como “difícil de trabalhar” acabou fazendo com que Hubert ficasse bastante escanteada na carreira como atriz em Hollywood, e por isso as mágoas permaneceram até recentemente.
MÁQUINA MORTÍFERA
O ator Clayne Crawford é a fonte dos problemas envolvendo a versão para a TV de Máquina Mortífera. Diversas foram as fontes que afirmaram que seu comportamento nos sets era abusivo e hostil, com parte da equipe ameaçando não retornar para a 3ª temporada caso o ator continuasse. Crawford pediu desculpas e afirmou que seu problema era apenas com Damon Wayans, mas isso acabou fazendo com que ele fosse demitido após o final da 2ª temporada.
No terceiro ano da série, Seann William Scott (American Pie) foi contratado para viver o novo parceiro de trabalho de Mortaugh (Wayans). Tudo ía aparentemente bem com a nova dupla, até Damon Wayans anunciar também a sua saída, para ter tempo de ficar com a família. A debandada causou o cancelamento da atração da Fox, com três temporadas.
THE GOOD WIFE
Por mais que os fãs adorassem a relação entre Kalinda Sharma e Alicia Florrick em The Good Wife, a história aqui é que as brigas entre Archie Panjabi e Julianna Marguliesficaram tão insustentáveis que as atrizes sequer contracenavam juntas — há uma infame cena em que as duas personagens estão no mesmo ambiente e a edição deixa claro que as filmagens aconteceram separadamente. Margulies jamais confirmou a briga entre as duas, mas Panjabi publicou várias indiretas no Twitter contradizendo a outra atriz.
O resultado? Archie deixou o elenco de The Good Wife após o fim da sexta temporada, e a sétima foi a última.
COMMUNITY
O drama ao redor da saída de Chevy Chase durante a 4ª temporada de Community foi muito mais dramatizado pela imprensa do que realmente deveria ter sido — ou pelo menos é o que afirma Dan Harmon. O desligamento de Chase aconteceu porque, entre outros motivos, o ator não estava muito confortável com os rumos da escrita de seu personagem.
Em um episódio da 4ª temporada, Pierce Hawthorne deveria fazer uma piada de cunho racista, e o ator negou-se a fazer a cena. No momento, ele disse a palavra n*gga (um termo altamente ofensivo), e saiu da sala, deixando para trás uma Yvette Nicole Brownbastante desconfortável. Ele estava dizendo a palavra para provar seu ponto de vista contra a piada do roteiro, e não direcionando-a a qualquer um dos presentes.
Quando ele retornou disposto a, no fim das contas, gravar a tal cena em questão, descobriu que toda a discussão havia sido vazada para a imprensa.
Antes disso, no entanto, o comportamento errático de Chase no set já havia sido um problema. Quando o ator se recusou a gravar uma cena importante para o episódio final da 3ª temporada porque não achou que seria engraçado, foi a primeira vez que suas atitudes afetaram o destino da atração (já que a cena entre Pierce e Abed daria a conclusão necessária ao episódio “Digital Estate Planning”). Depois disso, Dan Harmon ligou para Chase a fim de tirar satisfações. O ator deixou uma mensagem de voz bastante “profana” como resposta, que posteriormente Harmon divulgou para a audiência em um show de comédia.
A suposta briga entre Dan Harmon e Chevy Chase foi transformada em manchetes de jornais e revistas durante semanas. No fim das contas, insatisfeito com o destino criativo de Pierce e cansado, Chase saiu na metade da 4ª temporada da comédia, após Harmon ter sido demitido no final da 3ª (e felizmente recontratado para a 5ª).
GREY’S ANATOMY
São muitas as histórias e os rumores ao redor de Grey’s Anatomy. Recentemente, a própria Ellen Pompeo revelou que o ambiente não era nada saudável na primeira década.
“Eu pensei em sair várias vezes”, afirmou. “Nós tivemos vários problemas culturais em Grey’s. Posso dizer que isso aconteceu durante os 10 primeiros anos. Sérios conflitos, péssimos comportamentos e uma área de trabalho bem tóxica. Quando tive minha filha, durante a 6ª temporada, aos 40 anos de idade, percebi como tinha que cuidar da minha família e que não seria fácil arrumar esse salário em outro lugar. Foi quando decidi ficar de vez.”
Tenso? Talvez a mais notória até hoje seja ainda a saída de Katherine Heigl em 2010. A intérprete da Dra. Izzy Stevens teria se transformado em uma pessoa particularmente difícil com que trabalhar, além de ter começado a não medir palavras quando resolvia criticar o roteiro da série em entrevistas. Quando ela enfim saiu da série, Shonda Rhimesparece também ter ficado bastante satisfeita.
Antes disso, houve drama em 2006, após relatos de que o ator Isaiah Washington (Dr. Preston Burke) teria usado palavras de cunho homofóbico no set. Eventualmente, isso fez com que ele não retornasse para a série em 2007, para a 4ª temporada.
Já a respeito da infame saída de Patrick Dempsey, em 2015, a versão muda dependendo do tablóide. Houve boatos de que o ator comportava-se como “uma diva” nos sets ou que tinha comportamentos problemáticos com a equipe. De qualquer forma, o que sabemos é que de fato houve algum desentendimento entre Dempsey e Rhimes, e quem sofreu as consequências foi o McDreamy.
Seja como for, a série continua firme e forte rumo à temporada 16.
GLEE
Com um elenco formado por atores tão jovens quanto o de Glee, não chega a ser surpreendente que tenha havido crise nos bastidores do drama cômico de Ryan Murphy. Dos vários boatos de desentendimentos por trás das câmeras, aquele entre Naya Riverae Lea Michele é o mais famoso. Os boatos dão conta de que as duas atrizes, que interpretavam espécies de inimigas, não se davam bem e mal conseguiam conviver pacificamente.
Algum tempo após a série ter chegado ao fim, Rivera escreveu uma biografia em que contou sobre o drama com Michele. A intérprete de Santana afirmou que Lea queria ser sempre o centro das atenções e não sabia dividir os holofotes. Sentiu a batalha de divas?
Uma outra questão amplamente discutida, mas jamais confirmada, é um suposto problema entre Ryan Murphy e Dianna Agron. A história errática da personagem Quinn fez com que muitos fãs passassem a desconfiar de um descaso proposital. Depois que Agron deixou o elenco regular da série, a partir da 4ª temporada, suas aparições eram muito mais raras do que as dos demais membros do elenco, reforçando a ideia de que ela mesma queria distância por não estar satisfeita com os rumos da personagem. A cereja no bolo disso foi quando ela foi a única a não retornar para o episódio “The Quarterback”, em homenagem a Cory Monteith, quando todos os outros participaram.
BARRADOS NO BAILE (BEVERLY HILLS, 90210)
Os relatos apontam que Shannen Doherty sempre foi uma atriz difícil com quem se trabalhar. Em Barrados no Baile, a história oficial é que a intérprete de Brenda Walsh não teria se poupado de brigas com os demais protagonistas e os produtores, o que levou à sua demissão em 1994. A ponta do iceberg? Quem teve parte disso foi Tori Spelling, filha do criador Aaron Spelling. Depois de uma briga entre Doherty e Jennie Garth, Tori foi diretamente ao pai e pediu que o papel de Shannen na série fosse descontinuado na 4ª temporada. Dito e feito.
CHARMED
Passada a crise em 90210, alguns anos depois Shannen Doherty foi escalada como uma das protagonistas de Charmed — que tinha ninguém menos que Alan Spelling entre os produtores. Dividindo o protagonismo com Alyssa Milano e Holly Marie Combs, Doherty foi envolvida em outro problema quando a disputa entre ela e Milano ficou insustentável.
Algumas fontes afirmam que o problema era que Doherty estava incomodada com a popularidade crescente de Milano, outras que ela simplesmente não gostava da direção que a história estava tomando. Eventualmente, em maio de 2001, o canal WB oficializou que Doherty estava fora da série, após três temporadas e 66 episódios.
BÔNUS: CÚMPLICES DE UM RESGATE
Tudo ía bem em Cúmplices de um Resgate, a novela original mexicana que foi sensação no SBT por volta de 2002, até que um dia Belinda é substituída por Daniela Luján no papel das gêmeas Silvana e Mariana. O motivo? A novela ficou tão famosa que a Televisa decidiu estendê-la no ar. A mãe de Belinda tentou renegociar o contrato da filha, que trabalhava duplamente interpretando as duas personagens centrais. A emissora se recusou a aumentar o salário, e o resultado foi a substituição. Pergunte a qualquer um que acompanhou a história à época. Aquilo sim que foi trauma.
Supergirl terá uma nova vilã em sua quinta temporada. A atriz Jennifer Cheon Garcia, cujos maiores papéis na TV foram nas séries Van Helsing e Minority Report, foi escalada para ser a antagonista da nova fase da série da CW.
Segundo a Variety, Garcia interpretará Midnight, “uma vilã assassina que fugiu da prisão para buscar vingança contra quem a colocou lá”. A personagem seria a manifestação física das trevas.
A julgar pela descrição da personagem, Midnight era um código de computador criado por Lena Luthor que tomou forma física. Lena havia criado o código para fugir de uma prisão interdimensional, mas depois de cumprir seu propósito começou a sequestrar os cidadãos de Metropolis para usá-los em um plano maior.
Jennifer Cheon Garcia será vilã da 5ª temporada de Supergirl
A quinta temporada de Supergirl estreia dia 6 de outubro pelo canal The CW nos Estados Unidos.
Este texto foi escrito por Amarílis Virgínia Ferreira via minha serie.
Marlon Wayans, ator conhecido pelos filmes As Branquelas e Todo Mundo em Pânico, admitiu interesse em viver Homem-Borracha nos cinemas. Recentemente, o comediante disse ao site Screen Rant que adoraria viver o personagem porque acredita ter o conjunto de habilidades cômicas necessárias para o papel. Wayans também comentou que as semelhanças não param por aí, pois seu corpo também é “flexível” como o do super-herói.
Wayans explicou que, independentemente de o personagem não ser negro nos quadrinhos, o filme pode acontecer, e passou a ideia de que a mudança viria como uma surpresa positiva. Também disse que seria divertido para ele e que precisa adicionar seu humor a essa produção.
Marvel e DC não param de expandir seus universos de heróis, mas, de todas figuras, o ator afirmou se só interessar por duas: Homem-Borracha e O Máskara, personagens que ele amaria interpretar, mas que podem não aparecer tão cedo nos cinemas. Já faz 25 anos que Jim Carrey interpretou O Máskara, e não há previsão para acontecer novamente.
(Fonte da imagem: IMDb/Reprodução)
Já para o Homem-Borracha, o site Hollywood Reporter noticiou que a DC e a Warner Bros. entraram em acordo para desenvolver um filme solo do herói. Ainda sem diretor, Amanda Idoko seria responsável pelo roteiro e Bob Shaye seria o produtor-executivo do longa, que reuniria ação e aventura com fidelidade aos quadrinhos.
Atualmente, Wayans está trabalhando na divulgação do filme Seis Vezes Confusão, que estreia no dia 16 de agosto na Netflix. Em uma ação inusitada, chegou a aparecer em uma sessão especial do filme em São Paulo, surpreendendo quem estava no local e arriscando algumas frases em português. O longa conta a história de Alan, um rapaz que cresceu achando que era filho único até descobrir que tinha cinco irmãos gêmeos, todos interpretados por pelo ator.
Jennifer Cheon Garcia será vilã da 5ª temporada de Supergirl
(Fonte da imagem: IMDb/Reprodução)
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